總體注意明暗，形體，空間，光源，投影，交界線，筆觸之類的
在深入刻畫的階段一定要注意大關系的改變，也要著重于物體的質感，在畫一些投影時就要用到平時生活中的觀察了
（一）、虛實關系。一張好的繪畫應該有實有虛，虛實結合，有了虛實就有了空間關系，有了主從關系，所以說虛實關系是一張畫好壞的關鍵。
（二）、黑白關系。素描因為是單色的，所以黑白兩大關系一定要明確，畫一張作品起稿的同時就要把明暗交界線定出來，然后整體觀察，把黑、重灰、中灰、淺灰，亮灰，高光等等都要交代清楚。要像排列數(shù)字一樣從最重到最亮明確排列，這樣才能形成層次豐富色調。
（三）、對比關系。說到對比關系，對比是相對的，有亮才有黑，最強的對比應該是最重和最亮的對比。
素描畫不管是靜物.石膏.還是人物都是那幾個步驟：1．確立構圖 2．畫出大的形體結構 3．逐步深入塑造 4．調整完成 回到你針對的問題： 1.只要物體的形狀、比例、結構關系 準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置，（就是上大體明暗，這一步要注意做到“整體.整副畫面的大體調子”千萬不要“局部塑造”） 2.通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小.從后到前.從重物體到輕物體)逐步并深入塑造對象的體積感。對文要的、關鍵性的 細節(jié)要精心刻劃。 （這一步是著重塑造暗部要注意的是暗部的質感.體積感.空間感。亮部與灰部要注意與暗部的對應，可以用鉛筆的粗細來控制） 3.深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關系。這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等)，做到有所取舍、突出主體。 （這一步是精心刻畫要注意突出質感和空間） 只要你按照作畫次序照顧整體.沒有鉆到局部，按步驟刻畫下去相信你的畫“無論什么時候停下都是一幅完整的畫”
最主要的就是排線。越暗的地方，線就要交錯很多次，然后逐步減少自然也就形成了明暗的漸變。爾且排線一定要規(guī)整！不能亂！一亂的話就顯得很生硬或者看起來很臟
