采訪吳長江的時候，中國美協剛剛搬家，事務很多，不時有人進來請示問題。
2009年金融危機，很多中國當代畫家的作品價格直線下降，有人稱這是神話破滅，吳長江認為很正常，他說：“藝術創作沒有捷徑可循，唯有努力與執著。美術家不僅要研究繪畫規律，更重要的還是要下苦功，倘若是依靠包裝炒作起來的，不過影響一時。大浪淘沙，最終什么樣的作品能流傳下來，還要看作品的藝術性，看它是否表達了時代的精神內涵，而這一方面，又不僅是光下苦功就可以奏效的。”
吳長江認為中國當代的美術家更應該做的是多下苦功，提高藝術本身的修養和水平，研究藝術創作的規律，創作真正能反映時代特色的作品。不然就會脫離時代的步伐，被生活所背離。
吳長江簡介：
1954年9月生于天津，現為中國美術家協會分黨組書記、常務副主席，中國人民大學藝術學院名譽院長，中央美術學院教授。
自1980年至今，赴青藏地區寫生30余次，足跡遍布高原的每一個角落，創作了大量精美作品。舉辦個人素描和版畫作品展覽二十余次，參加國內外版畫專題展以及綜合性展覽六十余次。作品被中國美術館、上海美術館、廣東美術館、江蘇美術館及英國倫敦大英博物館、德國路德維希博物館、日本日立市鄉土博物館、比利時安特衛普美術館、美國波特蘭博物館、挪威國際現代版畫博物館、西班牙馬德里自治大學、日本日中友好會館美術館、英國牛津大學阿什莫林博物館、德國海德堡選帝侯博物館、奧地利維也納青年美術館等中外著名博物館收藏。出版個人畫集有：《吳長江人體素描選》、《吳長江西藏速寫》、《現代藝術家風范—吳長江人體素描》、《吳長江的世界—西藏人的生活素描集》、《吳長江青藏高原畫集》、《中國素描經典畫庫—吳長江素描集》、《中國當代素描畫風—吳長江素描》《高校名家教學范畫—吳長江素描集》、《吳長江素描集—青藏高原行》、《吳長江作品選集》等十五冊。
市場下降很正常
晨報：金融危機之后，中國當代畫家的作品價格下降很多，您怎么看？
吳長江：市場價格下降很正常，有些畫的價格太高。并不是所有的作品本身的價格確實值那么多，很多都是市場包裝炒作起來的，快速出產品顯然是違背藝術規律的，這些炒作、包裝的作品可能會影響一時，但是終究不能流傳下去。我們看所有能流傳到現在的經典作品，有哪一個是炒作起來的呢？意大利有一家著名的出版社，他們出了一個大師系列的巨型畫冊，基本上都是選擇歷史上的各個時期成名大師。最近這套文獻畫集增加了一本新書，這就是墨西哥大畫家里貝拉，里貝拉的藝術創作方式可能與西方人不同，但是人家愿意在大師系列里加入他，原因就在于承認里貝拉在藝術上的成就。更重要的是因為他的作品中表現了墨西哥民族反抗壓迫的歷史，表現了這個民族不屈的精神。
晨報：前幾年的價格熱也造成了收藏熱，收藏者為什么也是價格熱的推手之一？
吳長江：我在日本進修的時期是九十年代初，正好是日本經濟發生泡沫現象并下滑的時期，那時候很多日本名畫家的作品價格都有很明顯的下降，有的甚至降到了一半。我們現在國家實力越來越強，美術家也因此受益，以前中國美術家的作品是外國人買，現在大部分還是中國人自己收藏。這一次的下降，一熱一冷，對所有人來說，都是一個冷靜分析的機會。我們要做什么樣的收藏者？我想收藏什么樣的美術作品？自己首先要喜歡，并應有一定的研究，不能帶有股票升值的心理；如非自己看中的，更應明白別人的眼睛不能替代自己的眼睛。
美術家要了解今天中國社會的發展
晨報：現在社會發展非常快，隨時都在變化，您認為作為一個美術家，應當以什么樣的態度去應對？
吳長江：藝術永遠都要表現時代的步伐，這要求藝術工作者要認真觀察生活。現在很多畫家去采風也好，寫生也好，無論去農村還是工廠，很多仍留在表面。實際上我們的社會，我們的生活遠遠不僅僅是農村和工廠。時代在發展，有很多新人新事需要我們了解，認真深入思考；社會趨向多元，新的社會現象隨時都在出現，隨時都在變化，藝術表現也越來越困難，這要求藝術家要有更多的生活閱歷，要從更多的角度去觀察社會，發現社會的變化。我想當代藝術的發展，應該是研究當代的問題，包括在表達方式、表現形式等方面的創新，發揮各種力量，做到與時代同步。
晨報：與時代接軌之外，中國畫家在和世界的接觸交流上應該也很多吧？
吳長江：就美協來說，解放后我們的美術類學生赴國外留學已有幾十年的歷史了，去年開始組織的“中國中青年美術家赴海外研修”專項活動，在我國尚屬首次。共派遣8位美術家出國研修，這個在美術家中很有影響力，效果也非常不錯。專項活動每個人資助8萬元左右的費用，這個標準應該是很高了。今年還將組織評選第二批，我們正在籌備組織確立考察命題，將在秋季最后確定研究人員名單。這個活動的意義是為中國美術的未來儲備力量。
美術家應該下苦功
晨報：對于當代美術家，你認為最重要的是什么？
吳長江：藝術創作是人類文化的結晶，所有經典的藝術品，肯定是刻骨銘心的，藝術家不但要遵循藝術本身的規律，還要能下苦功，耐得住寂寞。現在很多人追求短期快速成名成家，功利心太強，想著怎么就能一朝成名，但是不付出的心血和辛苦，哪里來的成功？
我想美術家創作一個好的作品，應該具備這兩個條件，研究藝術規律，這是創造性的前提。然后多下苦功，多認識社會，這才能有好作品問世，閉門造車，是創作不出來好作品的。
晨報：您對于當代的年輕畫家，有沒有什么樣的建議？
吳長江：美術創作是手工勞動與思想的完美結合，注重的是眼手意的積累、結合，以及升華。我想這三個方面，手是技術上的深度，要經過刻苦的磨煉才能達到，眼是觀察世界認識世界的深度，藝術家要緊跟時代的變化，發現這些變化中的一點一滴。意則是思想的深度，藝術家不僅僅要思考藝術本身的東西，更重要的還是要思考時代，思考社會，思考世界。
要知道傳統文化的重要
晨報：中國畫是中國傳統文化中重要的一部分，現在傳統文化很熱，對于中國畫，我們應該用怎樣的態度去面對？
吳長江：我對中國畫沒有深入的了解，就說點直覺。只有了解、知道我們的傳統文化的重要和精彩，我們才能有發自內心的自信心和自尊心，不了解傳統文化的重要，這種自信心就不會是發自內心的。就藝術來說，傳統藝術博大精深，它是中國人的思想、生活觀的結合，應該好好珍重并認真研究，盡最大力量去普及。
晨報：前不久有人建議高考用毛筆寫作文加分，您覺得在普及工作上，應該是一個什么樣的方法和態度？
吳長江：態度上重視和普及我非常贊同和支持，至于方法上其實可以很靈活，根據形勢來考慮就可以了。實際上，這個普及工作我認為不是短時間能完成的，需要很多人的努力，很長時間的培養。像我們這一代人，對于傳統文化教育的根基很淺，更不用說如何傳授給年輕人了。可能用毛筆寫作文有困難，但是學習傳統藝術的方法很多，可以慢慢做，一點一點累積，總有做好的時候。
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