摘要： 設計風格“最貧乏而無益的，莫過于被現代性蠱惑糾纏，并且刻意忘記歷史。古代文明留傳給我們的浩瀚遺產乃是建筑與設計最堪彪炳的地方之一。這是古今之間的一種活生生的對話。但我們所要傳達的訊息不應是描摹設計發展的歷史，而是一種遠為深切的領悟：只要我們可以想到的東西，沒有什么是建造不出來的”。
現代的建筑風格獨特而富現代化格調的設計工程，仿佛已是城市的商標；綜觀過去多年來的城市改造工程，在種類和風格上均是多元化的，無論是古典、傳統或是現代化的呈現、憑著設計者的敏銳的洞察力和豐富的創意，經過他們的一番塑造之后，房舍的每一處，都散發出獨特的神韻。
在發展設計事業的初期，設計者雖然把目標放在城市的住宅設計上，但對商業設計的市場從未忽視過，隨著時代的發展，無論是辦公室、酒店、餐廳、商場，還是住宅等各類工程在設計上是向往自由自在、我行我素的創意空間。隨著設計業的蓬勃發展，設計者對每一個新的工程就是一項新的挑戰，他們將會全力以赴去創造自己的新作品。設計是憑個人的主觀感覺出發，具體來說，一位主觀性強的人走進現場環境里，一眼便能夠洞悉出它的利弊所在，知道其適當的處理手法，這就要他們擁有敏銳的洞察力，對周邊事物有主觀性的認識。再者，對周圍事物不斷觀察可以訓練自己的分析能力，隨著觀點與角度的轉變，視野的拓寬，又可進一步激發設計靈感和創意，而且，經常賞析別人的設計做到知已知彼也是十分重要的。
眾多的設計者認為現在的設計主流就是80年代的簡約主義的復蘇，設計師多隨大流，因此設計出來的作品風格都十分接近，顯得毫無個性，我主張不斷注入新元素，推陳出新，不容許因循或抄襲，惟有這樣才能創出佳作。但如果太拘泥于此，整個設計會不夠飽滿。所以，它必須借鑒裝飾藝術和現代藝術裝飾模式。建筑設計非常注意彰顯不同區域的個性，同時，為了形成一種視覺上的連續，不至于由于風格的過于強烈而形成跳躍感，設計時也十分小心地遵循協調一致的原則，其間的尺度就顯得相當微妙。對設計者們的最大感悟是，“最貧乏而無益的，莫過于被現代性蠱惑糾纏，并且刻意忘記歷史。古代文明留傳給我們的浩瀚遺產乃是建筑與設計最堪彪炳的地方之一。這是古今之間的一種活生生的對話。但我們所要傳達的訊息不應是描摹設計發展的歷史，而是一種遠為深切的領悟：只要我們可以想到的東西，沒有什么是建造不出來的。”
眾多的設計者挾建筑師之名而投身于室內設計的范疇里，確實是一有利的條件。一個專業、優質的設計師，并不局限于對家具配搭上的安排，更重要的是懂得如何把整項裝修工程聯系起來，例如規劃電器的位置、冷氣機和風喉的裝置等等，在懂得這些土木電工的知識之后，才能擬定出一個能得以實踐的設計構思，否則，最后出來的效果便會跟原先的大相徑庭，又或變得不切實際了。因此，具有建筑學知識背景對于室內設計工作確實有莫大的助益。
談及設計風格，明凈簡潔最為設計者所喜愛，并多以富有現代感的表現手法去處理。在各種設計元素里，空間的安排與運用最為重要，寬敞的空間帶給人舒適自然的感受，因此著重視覺上的空曠感，間隔上的妥善分配就是其重要的處理手法之一。其次是物料的搭配和色彩的組合，物料的選取主要取決于環境因素，例如一所海濱之屋，為了避免潮濕，地板不宜選用木料，而選擇云石、麻石之類則較適宜；至于色彩的組合，設計者可根據個人偏愛的色調，想象的背景下，有利于營造氣氛和突顯特殊的設計風格。但是必須強調在著手進行任何設計中，從來都沒有既定預設的“房子風格”以套用于單位設計里，要知道自己的審美觀念和標準是不能強加于客戶的，應該反而注重空間的利與弊和格調的配合，當然不難忽視客戶的要求和喜愛。在滿足客戶所需的條件下，再加入自己的設計意念，通過適當的處理手法，營造出別具風格的生活環境。
室內設計中經常碰到有些住宅面積小，個人占有的空間不多，因而，在空間的運用上，主張以簡單的手法去處理，習俗達到空間倍增的效果。所謂的簡單，是泛指一種簡約的格調，主張利用不花巧的線條，不復雜的材料，營造一個舒適自然的場景，以增加視覺上的空間感。同樣地，較為淺的色調容易給人以舒適的感覺，再者，淡素色澤有助光線的折射，能加強室內的光度；在一片素凈的背景下，不管是強烈的對比，又或是和諧的配襯，都能突顯出室內每一處設計。燈光在室內設計上是一個不可忽視的元素，燈光控制有助于營造氣氛，增加層次感，因此，每當進行一項工程時，設計者們必定會在燈光效應花大量的時間和心思，務求達至完美。作為一位專業的設計師，經驗的累積是十分很重要的，猶如一個寶庫，無論是好的，還是來好的經驗，都有鞭策自己的作用，欣然接受別人的批評、勇于承認自己的過失，并從中不斷反思和尋找，才能突破自己，跨越樊籬而邁向前方。
解決小面積住宅的設計技巧。在于使空間與家具有更多復合性的使用，借以擴展原有的狹隘格局。運用地面的高低差，解決家具中桌椅的使用需求，也平添了層次和深度。用較單純的色調，能增加視覺上的延伸。而用鏡子營造的錯覺感，則巧妙爭取到了未曾實際出現的等倍空間。做錯層的本義并非壓縮空間，而是在考量居家的實用性后．充分運用可資利用的三度空間．用交錯與堆疊轉換上下間的垂直與連接，令水平面積有更多的擴展。
做小面積住宅的設計，必須寸土必爭，錙銖必較，但是完成時它又得有恢弘的氣度。設計不是光圖好看，極盡雕琢。而是爭取空間給人用．使用戶生活上得到便利——設計的價值就在于此。當然是燈光的經營。室內要有光的表現，而非孤立的燈具陳列。他的習慣是減弱燈的造型，看光照的效果才最重要。光影在墻面上（或其他物體上）畫出明暗和變化很有美感。餐廳里用吊燈是因為要光線集中，把桌面照亮，所以可用吊燈打出均勻光。住家不需要辦公室那樣的通亮，而是要溫馨個性的層次來營造氣氛。燈光應打在該亮的地方．不需亮的地方則讓它暗下去。這就是我們設計光效的原則。
小空間沒有必要舍棄什么，大空間不一定非要一屋子滿滿的物件，很多機能需求有的時候是人與人之間比較出來的，不見得需要。其實，空間整個做滿后，這個空間就等于死了，是沒有生命的。所以，設計師便要有一定的敏銳度，去感覺環境、認識空間，甚至參與客戶的生活里，然后起造最“切題”的空間。想要做的是“純然”自然的空間，留白和從容。規劃功能是設計師最基本的能力，設計最難的就在挖掘出最自然的靈性美麗，所以，很少看到名師的作品有昏暗封閉的空間，日光云彩是最重要的元素。“如果你喜歡享受陽光、綠意，你就會想辦法將這些美好的事物進入生活中”。設計師除了具備基本的繪圖知識、設計理論及美學的概念外，他更必須有很強的觀察力和分析力，要靈活、客觀和耐心，多看多想多做。即看看周圍環境，想想人們的生活模式，考慮事物對心理的影響，然后辨別客戶的實際需要。分析空間的布排。從而作出最好的方案。設計師一定要客觀地了解及處理方案。盡量體會用戶如何去利用空間，不能過于自我和不切實際。另外，對于設計師來說，永遠是要為客戶考慮而不是為了表現自己。我們不是藝術家。我們只是用藝術的手法來做實用的東西。
人本主義——懷舊、追求身心靈的釋放與滿足科技進步隨之而來的負面效應，也讓人產生一股回歸內在的原動力，一方面緬懷救世代的美好，一方面開始以人為主體，轉向精神生活層面的滿足，期望在自己家中追求身心靈的釋放與滿足的主張。『人本』，即是設計時考慮到陽光、空氣、動線、舒適性等問題，把空間當成背景，『人』才是設計時的主角。然后以『人本』為出發點，做到『新、速、實、簡』。『新』是觀念新穎，符合時代潮流；『速』是符合工法，譬如：設計很環保，配合環保理念；『實』是使用實實在在的東西；『簡』是簡約的空間及空間彈性化的使用與可變化性。東西方文化一直在持續融合當中，東西方的家具、裝飾的搭配也是同樣的道理，會呈現不同的意念與風格。自由、包容的生活態度，以及簡約、俐落的空間處理應對在居家上，便是融合全球藝文化的多元風格出現。無論是現代的、古典的、東方的、西方的、優雅的、狂野的、高貴的、樸實的、創意的、豐富的，都匯整融合在一起，其中還透露著透有的人文特質和人文風情。
極簡、懷舊、藝術品味登堂入室千禧年的家俱的選擇及空間陳設概念將回歸到反璞歸真的自然雋永風格，不論在造型、色彩或世居是動線的安排、居家風格的呈現上較不同的是，簡約不再只是簡化的線條和單調的形制，設計元素加入了更多對“人”的尊重及人性化的溫暖設計。住宅新規劃、新建議。新──新的人文思考與價值觀速──正確精準而有效率的快速工法實──真材實料與實用性檢──造就長期維護方便性與彈性應用的檢潔設計方法
追求的是一種簡致和美的風格，反對過分夸張、奢華和浮躁。建筑的造型，比例上的合理是我追求達到完美的目標，這也是設計的較高境界。設計應該是恒久的。也就是說在經過很長一段歲月后仍然具有耐看的質感。對生活在城市里的人來說。生活顯得越來越精致了。每個人都在設計自己的生活。確實，生話是需要設計的。當我們被越來越紛繁的時尚事物迷住了心眼的時候，會發現那些設計方向也越來越模糊。
有的設計師喜歡簡潔明快，不太傾向于仿古的設計。他認為“傳統的精華是無法通過模仿這么簡單就能達到完美的。古舊的風格是因為當時的審美意志和時代個性造就的，那種美發球歷史也是一次性的，我們后人是無法輕易追趕的，如果生搬硬套便于工作會失去美感，失去當代的氣息。”當然，作為一個設計師，你的風格不能太極端，或者僅局限在一個層面。設計是服務于人群的工作，它太具體而常常需要你把握住現實和美感的分寸。對空間的布排有一種職業的敏感。整體空間的掌握，決定了設計的方向；風格的形成、技巧的變換，均取決于空間調配的結果。比例、尺度、切割……都是修正空間需要的技巧。而運用穿透、環抱、層次、借景，能夠再造一個空間。但千萬不要做虛擬個人空想的空間轉換，住宅設計要幫用戶達成空間的美夢。設計師要時刻以很專業的眼光和態度來處理手上的設計案例。
純粹功能性的解決，只是一個設計的雛形。所謂“理性的工程”；而設計的最高境界應涉及藝術感的層面。開始是以功能性來考慮，靠空間來解決實際住宅的需缺，最后則以藝術性來表達，讓人感到美，感到舒服。這樣的兼顧需要刻苦的專業精神、活學活用的專業知識、敏銳的藝術通感，還有不斷累積的各種實踐經驗。做過千多個案例，亦是經過無數歷練才形成自己一套可以自如揮灑的成熟手法的。
作為一名聲名卓著的設計師，已經形成了自己成熟的設計風格。風格代表著觀念，當然所謂經典并非豪華古老的那一種。也可以很簡潔，也可以很現代。其個人比較喜歡寧靜、平和的東西。不是那種常去DISCO之類喧鬧環境的人。另一方面。他希望他的作品能有長存的藝術價值。因此自我追求的是一種簡致和美的風格，反對過分夸張、奢華和浮躁。建筑的造型，比例上的合理是其追求達到完美的目標，這也是設計的較高境界。如果設計追求一些很表面的東西的話，會很快失去價值。設計應該是恒久的。也就是說在經過很長一段歲月后仍然具有耐看的質感。他的設計看起來是很平談的，但里面貫徹了他的理念。世事往往如此，平凡的感覺是最難達到的。
對于設計師來說，設計理意往往來自個人對生活的體驗看法，他的理念是否有類似的思想根源呢？很多人回答是：平時喜歡讀各類書籍。其中有許多關于名家思想的東西，把這些文化上的影響融入其設計理念。當然，設計并不因之理論化教條化．而是追求實用和美觀的結合，讓表象上的設計具有更豐富的涵義。
簡約、質樸的設計風格是眾多人群所喜愛的，生活在繁雜多變的世界里已是煩擾不休，而簡單、自然的生活空間卻能讓人身心舒暢，感到寧靜和安逸；藉著室內空間的解構和重組，便可以滿足人們對悠然自得的生活的向往和追求，讓他們在紛擾的現實生活中找到平衡，締造出一個令人心弛神往的寫意空間。把這種理念融入設計里，摒棄了吹毛求疵的形式美，否定過分的堆砌和浮夸，通過清晰，簡明的線條剪裁和素凈質樸的家具組合，構建出舒適、自然、明快的居家風格。
然而，作為一名專業的設計師，不應該把自己局限于某一特定的方向，更不應該默守一成不變的設計風格，而應該跟隨著時代和潮流的步伐不斷進取，拓寬自己的視野，并通過學習和實踐不斷更新和突破自我，只有這樣，才能誘發出更豐富的設計意念，創造出更多化的作品。應該在設計風格逐漸趨向于多元化，不要在設計上側重于個人主觀感情的投射，愛從大自然入題，造就出具有大自然風尚的居家風格，隨著將來的發展和現代潮流的趨勢，現在則較偏愛西方現代設計意念，喜以簡約主義的手法去處理。設計不只是藝術。進行純藝術的創作，只求個人單一滿足，屬于個人化的行為，無需在乎旁人的指點；但設計不能崇拜個人主義，因為最終使用者仍是客戶，因而在設計的過程中，既要考慮到客戶的各種需要，又要切合使用者所需要，不可妄顧一已創作欲上的自我滿足，而完全忽略客戶的意見和要求，因為客戶才是居室的使用者，只有他們自己最清楚自己的需要，因此設計師只有在與客戶溝通后才把想象出來的空間通過其專業的手法而落實下來。
因此，看來一個成功的設計方案，應該是美觀現實用并重的。只有美感而欠缺實用性的設計，對設計師來說，可能已是稱心之作，既切合設計追求美的目標，又能滿足設計師一已的創作欲，但對于最終的使用者而言，只能帶來悅人眼目的效果，從而因未充分考慮實用性而引起諸多不便，結果成為失敗之作。
設計屬性是由過往經驗形成.曾經在多所設計公司任職，不少名師認為自己受到環境影響不少，從早期的古典風格到以國外設計師為主導的設計工作中，都是自己今天設計風格形成的原因，而且從早期認為應該提升屋主的生活水準，到今天診斷設計要與居住者的生活完全結合在一起，設計師們發現，為屋主所做的設計應該延伸到多年后的生活。主因是建筑物無法針對個人需求來調整，也因為國人對生活的要求改變，造成室內設計如此蓬勃發展，但是設計師如何讓自己脫離“裝璜”，真正走向“設計”。首先要培養對外圍環境強烈的敏鏡度，才能從各自經驗歸類出自己的風格；其次是將空間的優點煥化成自己的優點，也說是說，能將空間看成三度立體來設計時，就能完全掌握完成之后的協調度；最后要在理想與屋主需求中求得平衡點，和屋主做良性溝將，將視覺美感與生活完美結合。
生命在探索，所以設計也在探索的前進中，設計與禪修同步進行， 有一位從事室內設計十年設計師，曾有人問他，在這些年里，他是否遇到了好業主？對于這項提問，他說：重點不在遇見好業主，而是碰到一個業主，就把心里所想的“好東西”發揮出來，關鍵在“心里所想”的是什么？設計者在生活中的觀念是不是開朗的，否則，別無意義。對于此，他舉證了一個可以檢視的例子說道：嘗試讓腦子清晰地去看到每一個意念的起伏，就象剝衣服，先脫掉外套，愈脫至里層會愈脫不下去，因為將要赤裸示人，但假如無分別心，就沒有這層顧慮了。而也就是因為還沒認識到自己是否真能夠欣賞某個空間，“創作”出來的空間自然就接不上了；先從自我深層對話起，才有空間實相的產出。
如何處理與客戶之間的關系是每個設計師必須面對的一個問題，因此眾多認為：在設計前會與客戶進行很深入的溝通了解他的性格、生活習慣。因為設計的最終結果是供客戶使用所以設計中雖然有個人的風格，但一定要完全符合客戶的個人喜好。與客戶的關系是從認識到了解，最終成為朋友。而在設計辦公室時，更是要了解這個公司從老板到員工的要求，還包括公司的內部結構、部門分配以及公司的整體形象。客戶的特殊性對于設計師來說是一個挑戰，因為每個客戶一定會有不同的要求。設計師所能做的就是將自己的設計概念詳盡地解釋給客戶聽，與客戶進行溝通，盡量在動工之前讓客戶了解我們的想法。因為設計很難直觀地向客戶解釋清楚，所以好的設計師還有一個技能就是懂得表達。 客戶知道他的風格一一追求淡雅而高級的格調，所以才去找他。客戶和設計師，首先會在保持低調，平和這些理念上達成共識。一般那些富豪的居室都很低調，但質量上要求非常高。無論做誰的設計，都必須很認真。靠溝通，闡述，變通，找到合適的方法。不用太觸目，但一定要夠經典、夠個性。 遇到很麻煩的要求時，就很靈活地應變，因為處理設計的手法有很多，也可以借力打力用其他的東西來配合客戶的要求。這種能力往往需要經驗和靈感來解決，并非一朝一夕就能完成。大部分客戶都比較尊重設計師。設計環境相對寬松。他相信人與居家互為影響。室內設計不是一樁草率的事情。設計師和客戶之間的溝通很重要。要注重用戶的生活感受和情感要求。對于設計方案，常常會迂回反復數次，最終達到客戶滿意，設計師在專業上也能認同。
從事設計的人都很有自己的看法與意見，而且會有一種想努力完成某種事情的熱情，討厭站在時代的末端，另外一個很重要的特質是具有心里透視的能力，如此設計師們方能清楚了解消費者的需要，然后滿足需求。絕佳的設計應是配合建筑物施工期，共同考慮結構、環保、對外環境、建筑與室內的界面處理等關系所規劃，工程程序安排與建材種類的配合不至于浪費人力、物資，在預算及時間內，搭配建筑物的工程，共同達成空間的精神，讓使用者接收一個圓滿的住宅空間。設計不單是一項空間美化的工作，它是一項掌握預算、工作時間、控制施工過程，然后以有效率、正確、準確的方式來執行的工作。綜合來說，設計是一項結合了人文、藝術、歷史、科技、預算、設備、燈光統合的工作。
設計的標準是什么？設計師又憑那些技巧提升設計創意？設計師們憑著以多年的經驗歸納出，對使用素材百分百的了解，絕對有助于兼顧客戶的需求與創意之間的平衡點。
“簡化”還原設計本質。從繁復的古典、強調造型的現代到簡化的現在，發現想在合理的經費中完成屋主需要的空間，“簡化”正是其中的關鍵，因為強調造型的物品通常比較昂貴，欲只有視覺效果，而“簡化”卻能讓設計者還原設計的本質，藉由素材的真實面來表現。深入了解素材使設計更落實。在平面完成之后，緊接著便是材料選擇，判斷素材是否適合空間使用，要先從“機能”出發，也就是說，設計觀念的架構要正確，才能在怡當的地方使用恰當的素材。要達到能游刃有余，最扎實的方法就是認清素材，清楚了解素標的特性，才能完全發揮素材的優點。
當設計師對某種素材特性不夠了解時，就容易被施工單位牽著走，施工單位可能礙于施工方法復雜，而以各種理由推翻設計者的設計圖，造成整個空間完成度變低，如果能完全了解素材的優點時，設計師本身更容易發展出具創意的設計。以曾經流行一時的玻璃屋為例，由于臺灣的玻璃屋技術不夠完整，導致玻璃屋成了熱的玻璃盒子、耗費能源多，又難清理、容易漏水，對客戶來說，產生使用上的困難，最後便乏人問津，這便是對材料和環境不夠了解之故，反觀國外的玻璃屋設計，同時考慮自動清潔系統、防紫外線的設計，連卷簾都可以和玻璃屋結合在一起。唯有清楚素材的優缺點後，設計者才能避免使用不當的產品。以玻璃和蓋房為例。在多年的設計生涯中，譚精忠設計師使用過不少玻璃與金屬，從外墻、隔間到天花，這兩類材料在他手中幾乎無所不能。認為設計最值得驕傲的是，在有限的條件中創造空局無限價值才值得稱許。因為使用最基本的素材完成的成就感最大。
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